Aromia

12003233_970013569729339_8859475857332224419_nEs una cálida y amable cafetería en la que encontramos diseño en muchos detalles.

Sus mezclas de granos son propias (y tostadas por ellos mismos): para espresso/americano y para métodos.

Además, sus productos para maridar han sido diseñados tal que la armonía se encuentra y se disfruta con facilidad en todas las combinaciones que se nos puedan ocurrir en tienda (para dulces y salados y con todos los métodos para infusionado).

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Granos para espresso (Cuzco)

Aromia EspressoESPRESSO en tienda: inicia con olor ácido especiado dulce.  En primer sorbo presenta acidez vibrante con tostado profundo y especiado complejo, dejando un aliento quemado.  Su pos-gusto trae a la madera quemada, a la memoria, con olor concentrado de salsa de tomate de lata.

Aromia AmericanoAMERICANO en tienda: inicia con un denso olor a compleja especería con fondo de habas tostadas.  Presenta ligera acidez y dulzor amaderado en cuerpo sedoso que deja un aliento achocolatado y afrejolado con fondo de bayas.  En taza seca, dulce de leche con saltante vainilla.

POUR OVER: YA VIENE.

MOKA:

EN FRÍO por 8h:

Mezcla para espresso (Puno)

Aromia americano punoAMERICANO en tienda: inicia con un olor a chocolate amargo.  Su sabor va por el mismo chocolate amargo sumado un especiado sutil y dejando un avinado aliento; presenta acidez frutal (toronja); realza la leche en galletas simples y recuerda a un caffé latte con algarrobina al maridarlo con quesos dulces.  Su pos-gusto es amaderado y algarrobinado graso.  Tiene cuerpo completo con color acaramelado profundo en taza seca.

Aromia Syphon PunoSYPHON en tienda: olor a queso mantecoso y a especias.  Su sabor tostado denota canela quemada, baja acidez que aumenta con con la oxidación y recuerda a bayas con fondo de olor a chocolate amargo; deja un aliento a cáscaras de frutas quemadas.  Su pos-gusto es de cenizas.  Marida muy bien con galletas bajas en grasa.  En taza seca, acaramelado amable.

Mezcla para espresso (Puno + Cuzco)

Aromia Americano Puno-CuzcoAMERICANO en tienda: comienza con un olor a mantequilla.  Su acidez inicial es baja, con un tostado marcado regala un afrejolado dulce con aliento a madera y a hongos; tiene cuerpo sedoso.  Su pos-gusto es afrejolado, dejando una ligera menta al final.  Maridado con galletas de mantequilla trae el recuerdo de leche de almendras; con grasas, se mimetiza y produce una bebida agradablemente aterciopelada en boca.  En taza seca, toffee con menta.

Aromia Puno-Cuzco SyphonSYPHON en tienda: olor a madera y hongos.  Sabor tostado complejo con aliento a hongos.  Muestra acidez acaramelada.  Su pos-gusto trae el recuerdo de los aromas de un keke con almendras + un complejo especiado.  Va excelente maridado con harinas y grasas resaltando el anuezado.  En taza seca, salsa de tomate con fondo mentolado y cenizo.

Aromia Cuzco-Puno espressoESPRESSO en tienda: inicia con un olor almendrado.  Su sabor ácido es concentrado atrayendo el recuerdo del créme brulée; deja un aliento a hongos con fondo de olor a añejada madera; tiene cuerpo completo.  En taza seca, salsa de tomate en pizza horneada.

Mezcla para métodos (Cuzco 20% Cajamarca 80%)

Syphon AromiaSYPHON en tienda: comienza con un peculiar y definido olor a queso mantecoso que se transforma en pallares hervidos.  Su sabor inicia con un dulce amaderado con nueces en fondo de olor y aliento a naranja madura, luego, con mayor atención, a cáscara de mandarina; con harinas, sale un aliento marcado a leche tibia (destacando lo graso).

Aromia AeropressAEROPRESS en tienda: olor dulce amaderado con hongos especiados.  Su sabor es dulce afrejolado con acidez baja y aliento especiado; la acidez aumenta con una oxidación lenta.  Va mejor con frutos secos que con grasas dulces.  Su pos-gusto recuerda a especiada madera; en taza seca, toffee.

Aromia PrensaPRENSA en tienda: olor a queso dulce.  Sabor ligero y muy aromático con acidez frutal y tostado amable.  Con carbohidratos, despierta el anuezado.  Su pos-gusto roza a las mandarinas y, finalmente, a la pimienta.  En taza seca, ligero dulce de leche especiado.

 

Angry Birds (2016)

Angry BirdsEs una excelente propuesta de Rovio (Finlandia) para hacernos reflexionar -y estimar más al juego- sobre el mundo que nos hemos creado; es una positiva crítica certera y potente a las sociedades en todo el planeta.

Hace un símil entre las aves que no vuelan y las poblaciones que sólo son estadísticas (las que, aunque cuiden su entorno y vivan con amabilidad, sólo lo hacen por costumbre)… y aquí aparece el pájaro enojado, el que no está enojado por estar aburrido de la monótona sociedad sino que nació en ella para cumplir su propósito de vida.

Lo anterior se dibuja así para llamar a la tolerancia y para buscar diversidad entre humanos, evitando separatismos a través de todo tipo de -ismos que nos alejan entre nosotros desmereciendo al concepto de Comunidad.

Los cerdos representan a la ignorancia (egoísmo y materialismo – incluido el cuerpo, que sólo es una herramienta); en este caso son verdes por ser seres artificiales, es decir, tienen intenciones no trascendentes sino inmediatas y mundanas por lo que no son parte de la Luz de la Vida (verdad) sino de la artificialidad del Ego (lo pasajero que necesita disfrazarse -sin parar- para sorprender).

Estos traen al consumismo a través del sensacionalismo sobre-estimulante (como es hoy, casi todo lo mediático y tecnológico, complicado e innecesario pero apelante a la vanidad).  Y la contaminación que vemos por todo lugar, hoy, es la estela de suciedad hasta su isla.

Los huevos robados son los niños actuales, que iban a ser engullidos por el consumismo, perdiendo sus identidades y pasando a formar parte de las estadísticas y de la violencia que crean las mentes materiales que se nutren con alegrías pasajeras que terminan en frustración en vez de desarrollar Paz Interior (empezando por el Silencio mental).

El pájaro enojado fue el único en darse cuenta y sus compañeros “disociales” fueron los únicos que creyeron en él; debían ser los “diferentes” que no encajaban en la sociedad los que movilizaron a las masas y solucionaron el “problema”… porque un ser común es incapaz de Mirar ya que se deja manipular con facilidad por ser impresionable.

Entonces, reflexionemos sobre aquellos que intentan ser distintos en vez de bravuconearlos para que se “adapten” al montón porque, al final, el montón tiene una vida de montón: insatisfactoriamente estresante, envejeciente en enfermedad y frustrada en más inmovilidad emocional.

El montón es aquel que vive con rencor y venganza, con envidia y malos deseos, con arrogancia y pedantería, con ira e imposiciones, con miedo y haciendo lo que le dicen… de esta manera, con tristeza, podemos afirmar que casi toda la humanidad tiene esta mente turbada (porque están más cerca de lo que quisiéramos, presionándonos para ser como ellos creyendo que ser así es lo “normal”).

Por ello, esta película es un gran estimulante para comunicar a niños y a adolescentes que deben Ser ellos mismos y que no deben ceder a presión social alguna porque la vida propia sólo puede vivirla uno mismo.

Así, padres, no crean que esta es una película “para niños” en la que se pueden mantener conectados mirando sus pantallas brillantes… estén en la sala de cine, no den el mal ejemplo de tener la mente en otro lado, es decir, Miren junto con los chicos para explicarles que las cosas pueden ser diferentes y que pueden vivir una Vida con Verdad en la que no tengan que auto-engañarse ni discriminar con alguna forma de elitismo para “garantizarse” una “buena vida”… a menos que quieran que sus hijos sean una prolongación de Ustedes con todas sus potencialidades y sus terribles defectos pero aumentados y mejorados y más destructivos conforme pasan las generaciones.

La sociedad contaminada y violenta que tenemos es producto de las mentes “institucionalizadas” y normalizadas.  ¿Queremos vivir siendo comunes, con miedo, egoístas y materialistas?

 

Eckhart Tolle: EL PODER DEL AHORA / EN UNIDAD CON LA VIDA / UNA NUEVA TIERRA

EL PODER DEL AHORA de Eckhart TolleEL PODER DEL AHORA

2016: Después de 4 años de constante liberación espiritual, este libro me dice lo que dicen aquellos quienes buscan crear Reflexión y Cambio Interior (sin ser mediáticos ni estar apoyados por publicidad ni habiendo creado fundaciones para ganar dinero y aprobación social… aquellos son falsos maestros).

Este libro gira alrededor de la comprensión de la Mente que tenemos, la misma que hemos saturado con ideas y conceptos inútiles, con bulla y con “entretenimiento” que nos aleja del Silencio que nos permitiría escucharnos a nosotros mismos y, por ende, descubrir nuestra verdadera esencia (que no es el cuerpo, ni el nombre, menos el legado y, tampoco, la mente destructiva y egoísta que tenemos en este momento).

Las preguntas intentan abarcar la mayor cantidad de dudas e inquietudes que el humano puede tener sobre la forma en que vive y las respuestas buscan dar una enorme cantidad de información respecto al mundo que nos hemos producido (creyendo que lo externo es lo “real” y que lo interior no tiene importancia para “esta vida”, por ello, “no tiene valor”).

Finalmente, se puede concluir que el Sufrimiento que creemos “bueno” sólo es un artificio para prolongar el dolor emocional al que estamos acostumbrados, tanto que creemos que es normal y que debemos actuar como víctimas para ser aprobados por el montón, aquel que quiere creer que un ser sufriente es uno que se “esfuerza” y sale adelante porque “el gozo viene después del sufrimiento”.

De aprehender lo que Tolle nos dice en este libro, estaremos menos lejos de desaprender toda la basura aprendida y de llenarnos con Luz que produzca positivos comportamientos que creen una sincera Comunidad con mentes en armonía interior y exterior (Compartir).

2012: Motivador libro para quienes tratan de enteder que la realidad es una sola para todos, indistinto al nombre que le pongamos y al lugar donde vivamos, indistinto a nuestras creencias religiosas, filosofías y testarudeces… aunque la realidad es una para todos es muy diferente a todas las que conocemos gracias a esta sociedad materialista.

Es lectura para quienes creen que hay algo mas allá de lo que vemos y de lo que nos enseñaron; que la realidad no es la que conocemos y creemos y que podemos ser y hacer más de lo que hoy, como soberbia humanidad, ostentamos.

EN UNIDAD CON LA VIDA

Trata, de inicio a fin, sobre el Ego, no como tema psicológico sino mental, es decir, lo que nos apega al materialismo y al sufrimiento que se causa a sí mismo, el humano.

Es un libro que repite, con otras palabras y con la redacción de Tolle, lo que se debe hacer para liberarse del dolor emocional y otros dolores que nos impiden vivir con tranquilidad y encaminarnos hacia la paz interior.

No es fácil de entender debido a la redacción compleja, a que se deben entender ciertos conceptos antes de leerlo y a que es necesaria una mente abierta para no rechazar lo escrito por estar en senda distinta.

libro UNA NUEVA TIERRAUNA NUEVA TIERRA

Muestra cómo será la nueva humanidad después de que esta civilización desaparezca porque está basada en la soberbia y materialidad y vive llena con rencor e ira desbordantes.

Será, en algún momento, la guía para construir esa nueva humanidad que produciría una nueva tierra; no es un libro de ficción ni de predicción sensacionalista sino para el cambio interior a través de la reflexión (de verdad) con uno mismo, algo que la humanidad actual rechaza con mucha fuerza debido al miedo que tiene dentro (no quiere salir de su zona de confort porque la incertidumbre con la que vivimos produce demasiada ansiedad y compensaciones psicológicas que no tienen buen fin sino la autodestrucción debido a la insatisfacción de vida… por mano propia).

Su lectura sirve para abrir nuestra visión y dejar de lado al cinismo que brota –por estrechez mental- cada vez que nuestros conocimientos y posturas son retados o contradichos.

One of Us (Uno de nosotros – Joan Osborne, 1995)

Aquí, una traducción libre y, luego, una interpretación según un vistazo personal; al final, la letra en inglés.

1: ¿Si Dios tuviera un nombre, cuál sería? / ¿Y te atreverías a llamarlo por su nombre / si te encontrases con él en todo su esplendor? / ¿Qué le preguntarías si sólo pudieras hacerle una pregunta?

CORO: Y sí, sí, Dios es grandioso, sí, sí, Dios es bueno. Sí, sí, sí, sí, sí.

2: ¿Qué tal si Dios fuese uno de nosotros? / Sólo un holgazán como uno de nosotros / Sólo un extraño en el bus / Tratando de llegar a casa

3: ¿Si Dios tuviese una cara, cómo se vería? / ¿Y quisieras Ver / si Ver significara que tuvieses que creer / en cosas como el cielo y en Jesús y en los santos y en todos los profetas?

CORO

4: ¿Qué tal si Dios fuese uno de nosotros? / Sólo un holgazán como uno de nosotros / Sólo un extraño en el bus / Tratando de llegar a casa / El está tratando de encontrar su camino a casa / De regreso al cielo, totalmente solo / Nadie lo llama (por teléfono / Excepto, tal vez, por el Papa en Roma)

CORO

5: ¿Qué tal si Dios fuese uno de nosotros? / Sólo un holgazán como uno de nosotros / Sólo un extraño en el bus / Tratando de llegar a casa / Sólo tratando de llegar a casa / Como un bendito guijarro / De regreso al cielo, totalmente solo / Sólo tratando de llegar a casa / Nadie lo llama (por teléfono / Excepto, tal vez, por el Papa en Roma)

Interpretación

1: Dios no tiene nombre (los humanos necesitamos etiquetar todo para entenderlo, ese es un principio de esta realidad material).
Con las creencias que tenemos sobre Dios, seríamos incapaces de nombrarlo estando en su presencia, sólo atinaríamos a bajar la mirada por miedo mal aprendido.
Sería difícil preguntarle algo al encontrarnos con él porque, primero, creemos que estamos separados de él y que lo “encontraremos” en algún momento y, segundo, nuestra mente se turbaría por el exceso de bulla que llevamos tal que seríamos incapaces de preguntar algo.

CORO: A pesar de todo lo que hace el humano, Dios es grandioso, es bueno.  Si tenemos Fe, la verdadera (no la institucionalizada), entenderemos y “encontraremos” a Dios (nada literal, la búsqueda no está afuera de nosotros sino en nuestros Corazones).

2: Somos incapaces de reconocer a Dios en los humanos y en todo lo que nos rodea porque fuimos estructurados, mentalmente, para creernos separados de él (esta estructura jerárquica cae muy bien a las religiones institucionalizadas que son iguales que todos los -ismos políticos, legales y económicos).
Si fuésemos capaces de ver a Dios en todo, lo reconoceríamos en todos los seres que nos rodean, incluso en aquellos a quienes desaprobamos y discriminamos de alguna forma (si fuésemos capaces de aquello, no existiría violencia en forma alguna).
Tampoco seríamos apáticos en el bus, en la cola en el banco, en un evento público ni en lugar alguno… porque nuestra Mirada estaría limpia, sin juicios.
Si viésemos a Dios en todos los que nos rodean, comprenderíamos que cada uno crea su propio camino viviendo su propia vida, es decir, dejaríamos ser y no interferiríamos… porque, también, desearíamos “llegar a casa” (realizarnos, encontrar nuestra verdadera esencia).

3: Como tenemos arraigado el escéptico “ver para creer” y como no podemos ver a Dios con los ojos, cuando vemos a un humano sólo vemos eso y no a Dios (que está en todos y en todo); así, nos separamos más entre nosotros y de Dios, que está en cada uno).
Las imposiciones y manipulaciones religiosas han sido tantas y tan profundas y descaradas que es difícil encontrar a Dios en una religión y en sus fetiches (aunque allí está, pero en la esencia primordial, en la verdad inicial y no en las infinitas capas de ego y arrogancia que han oscurecido el brillo de esas primeras verdades regaladas al humano); por ello, son insatisfactorias y crean más estrés social -separación entre comunidades a través del fanatismo- que unión global.

4: …párrafo 2… + Dios -en su manifestación humana- está tratando de encontrarse a sí mismo.
Trata de regresar a la Unidad -al Todo, a sí mismo- por su cuenta.
Nadie lo ayuda (lo institucionalizado sólo hunde mentes y opaca Espíritus; además, uno es el único que puede encontrar el camino propio hacia el SER que uno mismo Es, desde siempre y para siempre.  El teléfono es un “decir” para una comunicación inexistente -e innecesaria- y la mención del Papa en Roma sólo es ironía -las jerarquías no van a los parques de diversiones, no caminan en las calles como las poblaciones-; sin embargo, enmarca una pizca de esperanza de que alguien lo está buscando aunque, solamente, se nos ocurra que el Papa puede hacerlo por haber sido nombrado como el “representante” de Dios en la tierra… en vez de buscarlo nosotros mismos, porque no tenemos que ser un Papa para encontrarlo, ya que es innecesaria una etiqueta o un rango creado por el humano).

5: …como el párrafo 4… + El guijarro es uno de nosotros, una piedra redondeada que se deja llevar por la corriente, intentando llegar al lugar donde esa corriente se convierte en “una sola cosa”: el mar (como ese guijarro, nos quedamos estancados de forma indefinida hasta que algo nos “suelta” y hace que sigamos nuestro natural camino, una y otra vez, sin dejar de ser guijarros pero alivianándonos con el tiempo hasta convertirnos en un granito de arena para ser parte del Todo cuando lleguemos a la Unidad).  ¿Y, por qué son benditos los guijarros?  Porque cada uno de nosotros (como las piedras, el aire y todo lo que nos rodea) es creación divina que merece respeto.

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La introducción, como antigua canción popular, intenta remitirnos a una época con la que no nos identificamos.  El video de esta canción tiene un dominante tono sepia, con personas, tal vez, de unos 65 años atrás, probablemente muertos; se da en un parque de diversiones tradicional en una playa en la costa este estadounidense… junto al mar que limpia nuestra suciedad.

Esto nos dice que al mirar un video del pasado, como lo “sentimos” lejano, le restamos importancia o validez y lo tomamos como algo anecdótico;  entonces, nuestra mente se relaja y disfrutamos de lo que estamos mirando porque sentimos que no va a afectar a nuestra situación actual ya que asumimos el papel de observadores lejanos.

Esa forma de presentarlo busca que reconozcamos el Juego que es la vida… es decir, la Vida es un juego-que-no-vemos porque estamos estresados con interminables engaños materiales y consumistas y por el exceso de estímulos sensoriales, tantos que nos volvemos autómatas, dispersos y frustrados.

El parque de diversiones es otra alusión para Mirar a la vida como un Juego y dejar de agredirnos y empezar a experimentar lo que vinimos a experimentar, es decir, empezar a Vivir y dejar de creer que estamos viviendo al hacer  lo que nos dicen que debemos hacer.

Además, es una crítica a la religión, en general, por parametrar y desviar -con ritos, reglamentos, protocolos, normas, estatutos y jerarquías- la atención de nosotros mismos, como individuos, para verterla en una institución diseñada y comandada por falibles humanos.

Es una reflexión simple (todas las Verdades -verdaderas- son simples, no necesitan adornos ni exceso alguno) que nos lleva a Mirarnos a nosotros mismos y a los que nos rodean… para crear una Comunidad que sepa a vivir en Armonía, tratándonos como lo que somos: un pedacito de Dios en esta material tierra.

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If God had a name, what would it be
And would you call it to his face
If you were faced with him in all his glory
What would you ask if you had just one question

And yeah yeah God is great yeah yeah God is good
yeah yeah yeah yeah yeah

What if God was one of us
Just a slob like one of us
Just a stranger on the bus
Trying to make his way home

If God had a face what would it look like
And would you want to see
If seeing meant that you would have to believe
In things like heaven and in jesus and the saints and all the prophets

And yeah yeah god is great yeah yeah god is good
yeah yeah yeah yeah yeah

What if God was one of us
Just a slob like one of us
Just a stranger on the bus
Trying to make his way home
He’s trying to make his way home
Back up to heaven all alone
Nobody calling on the phone
Except for the pope maybe in rome

And yeah yeah God is great yeah yeah God is good
yeah yeah yeah yeah yeah

What if god was one of us
Just a slob like one of us
Just a stranger on the bus
Trying to make his way home
Just trying to make his way home
Like a holy rolling stone
Back up to heaven all alone
Just trying to make his way home
Nobody calling on the phone
Except for the pope maybe in rome

Locos de Amor (2016)

Locos de AmorEs una película peruana con muchísimo corazón y con la excelente dirección de Frank Pérez Garland.

Es una propuesta muy femenina, emocional, que gira alrededor de mujeres, que comunica sobre el sincero Amor de pareja.

Es ligera, con altibajos que marcan buen ritmo, con ridículos que no rayan en la sobre-actuación sino que provocan risas sinceras; en conjunto, es elegante, dinámica y graciosa y, sobre todo, permite descubrir -como público- a “nuevos talentos” en canto, disfrutar de canciones de hace 3 décadas y de excelentes interpretaciones, confirmando la pasión del conocido elenco y del equipo de producción en la mejora continua de sus habilidades para el cine.

Podemos “intuir” que las 4 protagonistas fueron -idealmente- escogidas por sus temperamentos; que los actores aportaron “sin esfuerzo”, se vio como si fueran ellos; y podemos afirmar que todo fue maridado en armonía por la buena dirección.

El Amor es presentado como el tema principal… pero el pivote es la Rutina que mata a las ilusiones de juventud que nos motivaron a Crear una vida en pareja (con posterior familia, suegra y demás), es decir, cuando entramos en la torpe rutina estamos enquistándonos en la Zona de Comodidad que nos vuelve autómatas hasta en lo que más nos gusta; también, aquella rutina nubla nuestras miradas evitando que disfrutemos de los objetivos alcanzados (porque, en rutina, apuntamos al futuro -que aún no llega- para imaginarnos un “mejor” objetivo) y, sobre todo, esa rutina evita que nos sintamos bien con nuestros Presentes en los que podríamos compartir cada momento posible, apreciando y agradeciendo por lo que tenemos y por lo que podemos hacer.

Así, nos dejamos arrastrar por la cosa-social, sean estresantes-bien-remunerados trabajos, estereotipos que parecen normales por ser pandémicos, Libertad mal entendida, fantasías compensatorias, presión externa de aquellos que no tienen vida propia, etc. para terminar en un círculo vicioso que nos aleja de nuestra Verdadera Esencia, a la que podemos llamar como deseemos pero que, sin duda, se expresa a través de un sincero Amor.

Ese Amor no se puede racionalizar ni explicar con la súper lógica de aquellos que creen tener todo entendido y bajo control… porque el Amor sólo se puede Sentir y, esto, es lo que nos abre las puertas para Empezar a Vivir; y es, justamente, a través del corazón femenino por el cual esta humanidad puede ingresar en su Yo Real, dejando de lado lo mal aprendido, lo mal imitado y lo mal heredado del par de milenios machistas (sin ser feministas porque todo -ismo… es separatismo).

Entonces, esta película trata de crearnos reflexión sobre lo que importa, sobre lo que es duradero y satisfactorio y que nada tiene que ver con el cuerpo, con posesiones ni pertenencias grupales ni vanidad alguna.

Esta es una propuesta que nos acerca a cómo debemos enfocarnos como pareja para no perder el sendero juntos, para no caer en el hábito aburrido, para sonreír y brillar con cada día que tenemos disponible.

Todo es posible aunque, muchas veces, debemos “tocar fondo” para resurgir con fuerza… a menos que deseemos quedarnos en el fondo en donde está casi toda la humanidad, hoy, momento en el que el Amor es ridiculizado a cambio de la materialidad y de la superficialidad mediática.

Si creemos ser diferentes debemos mostrar esa diferencia al mundo mas no en apariencia sino desde el Corazón; porque todo comienza en uno mismo debido a que, para ser trascendentes para esta humanidad, debemos ser trascendentes para nosotros mismos… y esa trascendencia empieza Amando con sinceridad.

Actúan Jimena Lindo, Gianella Neyra, Rossana Fernandez Maldonado, Lorena Caravedo, Gonzalo Torres, Nicolás Galindo, Carlos Carlín, Giovanni Ciccia, Gonzalo Revoredo, Claudia Bérrninzon, Stefano Salvini y Ana Cecilia Natteri.

Movement surf+café

Movement surf+café

Origen de los granos: Cooperativa Cochapampa, Cusco.  Altura: 2150msnm.  Productor: Miguel Irias.  Orgánico.  80% Typica 20% Bourbon, tostado medio.

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Movement surf+café

De la bolsa, achocolatado graso y dulce con recuerdo a maníes.

Dice: Creemos en hacer las cosas con pasión, creemos en el respeto e igualdad, creemos en dar más y pedir menos.  Sobretodo, creemos en hacer lo que amas y hacerlo bien.  Hay dos cosas que amamos mas de cualquier otra cosa en el mundo:  Buenas Olas, Buen Café.

Movement AmericanoAMERICANO en tienda: olor achocolatado especiado.  Sabor achocolatado amaderado apimientado y con laurel.  Aliento tostado profundo y ligera acidez.  En taza seca, salsa de soya con acaramelado y final mentolado.  Va bien con repostería simple y con chocolate amargo.

POUR OVER: olor a pimienta mientras se infusiona; ya en taza, olor dulce muy suave.  Sabor tostado algarrobinado con intenso retro-nasal a “lavado” de plantas quemadas cuando se prepara con bastante molido (como un quemado vegetal que se intenta lavar); con poco molido se vuelve más aromático, con suave acidez, recordando a leche tibia por su textura, mostrando un aliento anuezado.

MOKA: olor a leche especiada y a madera quemada.  Acidez mínima, cuerpo ligero, aliento complejo especiado con pimienta, canela y madera; pos-gusto a cenizas y pimienta.  En taza seca, estofado de carne muy especiado luego, leche tibia.  Va muy bien con comidas con sabores intensos por el contraste que ofrece el tostado marcado.

EN FRÍO por 8h: olor indiferente dulzón.  Oxidación notoria al lado del tostado acaramelado.  Aliento especiado suave con fondo de hongos, clavo de olor y madera.  Pos-gusto a dulce madera con fondo de pimienta.  En taza seca, leche tibia.